他从江苏一个风光旖旎的乡村走来，淳朴的民风和水土滋养了他，家乡秀美的景色像一幅幅画在他的心中渐次摊开。大自然熏陶着他，一种美好的情愫就这样根植在他的内心深处，年复一年地往上生长。三十多年来，他用自己的画笔，画出了对山山水水的热爱与赞美之情，他在艺术追求上孜孜不倦，深研传统，师法自然，他不断地挑战着自我，努力地往书画艺术的高峰上攀登。他就是福建省公安美术家协会副主席、莆田市公安文学艺术联合会秘书长张新国。

也许是张新国对书画的痴迷与执着，或许是从小就在心里埋下了艺术的种子，为了实现他的梦想，他在艺田里勤耕不辍，四处求学。“功夫不负有心人”，1982年，他如愿以偿地成为了一名军人。之后，他走进了梦中的艺术殿堂——中国人民解放军艺术学院和天津杨柳青画院。“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟”，在这里，他广涉博览，师法古人。他从古人画作中吸取精华，做到“形神兼备”，在“变”与“不变”中，逐渐形成了自己的绘画语言。为了画好心中的山水，他四处游历、描摹，足迹遍布祖国的山山岭岭。宋代郭熙曾说：“嵩山多好溪，华山多好峰，衡山多好别岫，常山多好列岫，泰山特好主峰。天台、武夷、庐霍、雁荡、岷峨、巫峡、天坛、王屋、林虑、武当皆天下名山巨镇，天地宝藏所出，仙圣窟宅所隐，奇绝神秀，莫可穷其要妙。欲夺其造化，则莫神于好，莫精于勤，莫大于饱游饫看，历历罗列于胸中。”正因为山的外在、气度不同，所以它们也有着各自的姿势和内涵，“不同的山，则岩石不同，植被不同，颜色不同。同一座山，时间、角度均会不同色。四季不同色；早晚有小差别；前后植被不同，光线不同而不同色”。这些都需要他“亲历亲为”，也需要他花费更多的时间和精力去各个地方“踩点”，山景会随着时间、季节、晴、雨等各种变化而变化，有着不同的韵味，而水流亦是如此，他从不同角度、不同时间段观察它们的体形，分析它们的特征，只有对山水的面貌和内质了如指掌后，作画时才能真正成竹在胸。他以大自然为师，在崇山峻岭间，在晨曦暮色中，在流岚雾霭里，深深感受自然的演变，将大自然的瑰丽与奇特融入自己的笔端，创作出众多让人眼前一亮的佳作。

从张新国的作品中，可以看出他有着较高的文化素养，行笔于秀润缜密之中，透出清逸和潇洒，其作品深邃幽远，一种清秀之美跃然纸上。他胸中有山，他把山的魂魄、脊梁，一笔一笔地画出，画出了铮铮铁骨；他心中有水，他将水的柔婉、度量，一点一点地勾勒出来，画出了豁达大度。他用心去感受山水的变化，它们的声音，他总是细细聆听，他把所感所悟，一一倾诉于画纸上。作画时，关于线条的把握、笔墨的运用，他都挥洒自如，他对于自己所看到的景物有着一定的“掌控力”，也正因为此，他才能将万丈豪情融入笔中，才能将山河的博大胸怀，以最自然的形态呈现在观者的面前。

 他的山水画画风细腻，显示出一种艺术特有的张力，画中的一山一水，一草一木，总是妙趣横生。他细心地捕捉着大自然生动的表情，他把它们鲜活的一面，以一种“势如破竹”的姿态呈现出来。他的山水画“开合起伏”，极力把常人忽略的一些细节与情境通过画笔，娓娓地描画出来。其山水画的笔墨技法丰富多变，山势皴法随心而出，笔中有墨，墨中有笔，山山水水在他的“加工”和“点缀”下，已然拥有了一种全新的生命。从“写生”到“立意”，再到“意境”，他努力地将“真景”搬入心中，再赋予它们神韵，笔墨与意境相互结合，会让人身临其境，山水的轨迹在纸张上“显形”，它们会“活动”，“虚中有实，实中有虚”，一种特有的画面美感随之展露无遗。

张新国善于观察生活，他不断地汲取着大自然的营养成分，并与之进行了一次又一次的沟通和交流。一张画纸，就是一个世界，融合了他的审美，也涵盖了他对于美好生态的憧憬，每一笔都融入了其细腻的情感和独特的视角！而今，经过时间的发酵与“捶打”，他的心中已然拥有了一幅幅大的山水，它们在他的体内涌动、撞击，它们像一种源泉，赋予了他更多的精神元素。

用墨之丰富，用笔之得力，从而使画作骨劲筋健。他时常深入生活的现场，他将美的基因一一串联起来，他立意新奇，情境悠远，他把美满的事物，搬入我们的视野中，并组合成了一道全新的风景。他的画血肉丰盈，气韵生动，墨气浑然，相得益彰。这正是画家本人对大自然的解析，对人生的体悟。

行走在山水之间，画自然长卷，品万物性情，这是画家张新国一生不变的追求。（倪伟李）