不尽清泉溪水来

“当代艺术名家名作，陈炳灿作品集”于2011年11月由天津人民美术出版社出版。书中选入38幅山水画，幅幅大气磅礴，明丽高雅；卷卷流光溢彩，魅力无穷。此书一问世，就引起画坛关注，赢得美术界一片赞赏声。
陈炳仙1945年出生在仙游大济四明村，与国画大师李耕高足张英故里相隔不远，从小就沐浴在国画之乡的浓郁氛围里，痴迷丹青，加上他的绘画天赋，1961年考入厦门工艺美术学院，师从著名画家张晓寒、石延陵先生，画艺日渐长进，蜚声艺坛。他在学生时期，就以农家子弟厚道朴实见称，老师同学和谐融洽，艺术和为人深受人们称道。毕业后，曾任闽清县文化馆馆长。长期从事陶瓷工艺美术设计和群众文化及美术创作，擅长中国山水画，亦善花鸟、装饰画。早在上世纪70年代，他设计和制作的陶瓷工艺美术作品曾入选参加全国工艺美术展览，绘制的瓷盆《马克思肖像》被福建省代表团当作礼品馈赠给法国马克思纪念馆收藏。
炳灿和其他画家一样，饱览名山，游历大川，多次涉临新疆、青海、四川等地，南下云贵、两广，足迹遍及黄山、峨嵋山、天山、桂林、庐山，实地写生采风、摄影、速写，搜集掌握大量创作素材，他把“格高而思逸”作为创作的首要准则，主张“艺术要师古，师今，师自然”，不断磨炼传统笔墨功夫，博采众长，不构一格，遵循“外师造化，中得心源”的古训，在师法自然的同时，重视主观情感的观照与表达，把对传统的认识、理解、感情与情感愿望投射在自己的作品中，从而在创作实践中努力感悟大自然的博大、神奇。只有这样坚持观照天地万物之变化，才能达到“天人合一”的至高、至美、至乐的境界。他正是在实践中执着追求绘画技巧的“变革”和视觉的“冲击”，有机地融西入中，吸收各派精粹，形成自己独具特色的民族气派和个性风貌，使他的画作迎来了一个个金秋的采撷，取得骄人的成就。
《秋壑泉声》入选2008年“中华书画名家庆奥运”大型书画展，并入编《丹青流芳庆奥运精品集》，作品入选第五届全国山水画邀请展，获优秀奖、获“第三届中国书画艺术华表奖银奖”和“中国艺术界名人作品优秀奖”。山水画《长城》、《山高水长》、《日出东方》被深圳大学作为礼品赠送给印度政府。2004年、2005年、2008年分别在深圳、福州、仙游等地举办个人画展，博得名家赞誉和收藏家收藏。作品多次获福州市《榕城之春》美术作品一等奖。传略和作品入编《中国现代美术家名人大辞典》等30多部辞书画集。炳灿现为福建省美术家协会会员、福州市美协理事、仙游李耕画院画师，被聘深圳大学留学生教学部中国画教授。
综观炳灿的作品，无论是巨制长卷，或是尺幅小品；无论是万壑千峰，或是小镇古寨；无论是溪涧石桥，或是苍松栈道；无论是雾漫林隐，或是清闲山居，在他的笔下塑造得勃勃生机，巍峨壮丽，极具深厚的传统功力，手法严谨，画风朴实自然，笔墨技巧熟练细腻，皴法多变，雅俗共赏。大部份山水作品以线条为主，有时也线面结合，笔墨相融，注重形式美，特别是注重山石雄峻与奇诡的表现，在一些古典题材上，他决不过分执着于传统概念化。他以娴熟独到的自我艺术风格的形式和完善，用自身的感情的艺术形式语言去创造意境美，笔墨美，丘壑美的现代“三美”共有的艺术世界。如《不尽清泉溪水来》，画面描绘群峰叠嶂，山峦深处飞流倾泻直下溅落谷底，让人耳闻巨雷震响，目睹彩练横空，置身于青山绿水之间，品味到大自然真正的蕴含，感受山魂水韵的精灵！其采取传统高远构图和现代平面构成相结合，重视传统山石皴法符号的变化与创新，而绘画语言质朴，不求工丽、藻饰，即有奔腾之势，却无浅薄之气。在构图上力求笔墨的层次变化和节奏感，仿佛使我们从尘世走来，品味大自然的野趣，感悟到人生的真谛。
数十年来，炳灿以饱满的热情，与大自然绵绵对话，与高山流水结成知音，创作了数以千计的山水作品，真诚讴歌祖国的大好河山，表达了爱国、爱乡、爱山水的晶洁心灵，反映人民文明向上，安居乐业的生活画卷，寄托对大自然深沉的眷恋之情。福建《书画艺苑》主编、著名美术评论家许步书评介：“生性淳朴善良，豁达大度，平实质朴，有着良好慧根的炳灿先生，是位善于思考和学习的艺术家”。并以“心灵与形式的求新求变”解读炳灿的中国山水画艺术。诗人、画家黄叶亦以“浑融涵气象，谈定见工夫”对炳灿先生的山水画艺术魅力给予高度评价。（张德成）