姜寿田在《当代国画流派地域风格史》中说，福建人物画可以分两派，一派具有明显的地域风格特征，另一派则靠近画坛主流画风，如翁振新的人物画“表现出新写实风格，融京派新写实主义与传统文人画及现代创作、肌理于一体，表现出当代主流人物画风的宏大叙事风格，其《磐石无语》、《惠安女》等作品，皆体现出这种新写实风格”。
在挥之不去的惠安女审美情结中，翁振新创作了《磐石无语》、《那一湾浅浅的海峡》、《嫁给大海的女人》、《无声的辉煌》、《海寂月无声》、《永远的歌瑶》、《晨露》、《晚风》等一系列表现惠安女的作品，其中不少作品在各种国家级的大型展上创出佳绩，赢得声誉。代表作《磐石无语》是《无声的辉煌》的变体与升华，1997年入选全国首届中国画人物画大展，获得最高奖银奖并收入《中国现代美术全集》。此幅力作的上部是一组肩扛重石的妇女背影，下部是两个刚换班休息的妇女正面形象，构成了动与静的对比，阳刚美与阴柔美的照应。全幅造型严谨，笔墨松动，充溢了惠安女劳动时的英姿勃发与坚毅乐观，休息时的俊秀端庄与朴素无华。与《无声的辉煌》、《磐石无语》一样，《那一湾浅浅的海峡》也是一组 “惠女群雕”，画面上的人物没有欢声笑语，而是以静默示人，她们在落日的余辉中，在绵延的海岸上翘首等待亲人的回航，一张张沟壑难填的脸庞写满了岁月的沧桑和人生的苦难。画家摒弃了带有张力的舞蹈造型和虚假做作的粉饰成份，而赋予惠安女平民化生活化，让惠安女的生活真实与艺术表达的个中真实相吻合，同时表达了对惠安女内心诉求和生存状态的特别关注，这也是他的惠安女人物画在此类画家中能独树高标、堪称翘楚的原因。
古代文人画讲究诗书画印组成一体，而翁振新的写意人物画却在构图形式上独创了用文字书法来填满所有空白处以衬托主题的风格，使书画两者有机构成又相得益彰，例如代表作《陈嘉庚》中用数百个扭曲字体的 “陈嘉庚传略”作为人物背景，使读者既看画又看字，以加深对人物的了解。又如《春江花月夜》描绘七位少女在月夜里弹拨吹拍，以行草诗章作背景衬托，使人仿佛看见融融的月色，又依稀听见淙淙的流水和幽幽的夜曲，从而把书法、绘画、音乐、色彩一古脑儿升华为不可分割的整体。《钗头凤》是一幅带有悲剧色彩的古代人物画，画家在刻画陆游与唐琬两个人物形象的同时，又以两人词作的行草书法装点衬托，既构成封建主义的 “”一墙之隔”，又组成如悲如怨、如泣如诉的泪痕。再如表现革命历史题材的《莫念家》描绘妻子送郎当红军上前线的感人场面，是以革命时期流传在闽西的一首民歌《莫念家》的行草书法为背景，既突出了画面的历史主题，又增添了感人的艺术效果。此外，在《伯乐相马图》、《长恨歌》、《诸葛亮书出师表》等不少画幅中，都常常见到这种手法的运用。
翁振新的人物画除了现代人物的题材外，还有古代仕女、文人高士、神话典故、古典诗意等中国文化传统的题材作品，如《高山流水谈生涯》描写古代名士俞伯牙为知音之死而焚琴绝弹的故事，整个画面把山水与人物高度结合，既有传统技法，又有现代气韵。《钟馗嫁妹图》更是用墨、着彩、布局之精妙，通过一刚一柔的强烈对比，把钟馗刚毅不阿的性格刻画得淋漓尽致。《八仙图》又以独特新颖的神奇组构，浓泼淡钩出八位一体、表态各异的人物。此外如《竹林七贤》、《东坡玩砚》、《将相和》、《卖炭翁》、《山神图》、《怀素书蕉》、《补天图》等，无不显示出他丰富的历史知识、美学素养和文学修养，也凸现出他高度的绘画技巧和深厚的写实功底。
当代的中国水墨画已发展为多元化态势，水墨实验、新文人画、写实主义齐头并进，空前繁荣。翁振新不属于任何派别，他依然坚持自己的探索与创作。他为福建省的人物画争誉画坛作出贡献，他当选为新一届福建省美协主席是当之无愧的。 (续完) (陈金狮)