莆仙戏是福建省古老剧种之一，流行于古称兴化的莆田、仙游二县及闽中、闽南的兴化方言地区。其戏班足迹遍及福州、厦门、晋江、龙溪、三明等地市，也曾到过马来亚、菲律宾、泰国、新加坡等华侨聚居的东南亚国家演出，深受海外华侨的欢迎。
沧海桑田，莆仙戏几经兴衰。从某种意义上来说，莆仙史也就是一部莆仙戏的保护史和传承史。莆仙戏在长期的创造发展中始终没有被时代抛弃，并且不断改造，不断渗入其艺术肌体，成为历代时尚艺术。1957年，陈仁鉴偶得民间剧本《施天文》，他认为，原戏宣扬的是封建礼教，决定改变艺术表现形式。于是，他以神来之笔，将这出戏改编为《团圆之后》。《团圆之后》说的是，施佾生高中状元回到家中，正是他和柳氏新婚之日，再加上皇帝恩准为其母叶氏建造贞节牌楼，施家三喜临门。但是激烈的矛盾冲突开始了，原来叶氏和表兄郑司成从小青梅竹马感情甚笃，只因叶氏父兄嫌穷爱富，棒打鸳鸯，叶氏被强嫁施家，但两人藕断丝连。状元妻柳氏无意间撞破隐情，叶氏见隐私已露，无颜见人含恨自尽。最后施佾生和郑司成饮了毒酒，柳氏撞墙而死。贞节楼埋葬了施氏一家，封建礼教成了罪恶滔天的刽子手。
1957年，仙游县鲤声剧团排演《团圆之后》，在福州首次汇报演出获得成功。鲤声剧团凭借手、眼、身、法、步及唱、念、做、打，扎实的演戏的基本功，博取了无数观众的欣赏和崇拜。全剧或悲愤满腔，或恬淡自适，或情丝悠悠，不同的情愫，演绎出一个美丽、凄婉、动人的故事；或长笛飘渺，或竖琴轻柔，或古筝婉转，或二胡凄美，都让人于悠扬的艺术作品中感受到了那份悲情的清丽与神秘。看了该剧，心中就仿佛压上了块石头，而且石头越来越大，直至让人喘不过气，简直是沉重压抑之极，即使是戏完之后外面阳光灿烂，暑气未消，但犹觉寒气袭人，朦朦胧胧之中，令人震撼的颇似希腊悲剧所带给人们的强烈感受。历史的凝重，生死的诀别，千古的柔情。生离死别凭谁吊？水逝云飞感自伤。任它春去秋淡，终归是黄土一抔哀艳情绵绵。天何不长晴？月何不长圆？天也悠悠，地也悠悠，问人间何物天长地久？最后的余音，留在心的深处；一滴眼泪，滚烫银盅之酒。柳氏用自己最后的一刻，给世人一份惊心动魄，也给世人一份久远的感叹。聚散依稀人变迁，绝唱千古又重现。滚滚长江东逝水，融入如烟的历史，淘尽千古风流人物，荡尽万载豪杰英雄，涤荡不去的铭心刻骨的千古柔情！
此后，《团圆之后》成为鲤声剧团的“重头戏”，每到一地演出，都大受欢迎。1959年，鲤声剧团在中南海演出庆祝新中国十周年国庆献礼剧目《团圆之后》，震动了全国文化界，当时的周恩来总理、朱德委员长、陈毅元帅等党和国家领导人上台热烈祝贺，与鲤声剧团的演职员合影留念。1960年,《团圆之后》被长春电影制片厂搬上银幕。
1979年，莆仙戏《春草闯堂》进京为国庆三十周年献演，因为该剧能够以其深刻的思想意蕴，妙趣横生的喜剧情节，古朴独特的表演形式，格外引人注目，赢得行家里手和普通观众的一致好评，再次饮誉九州戏苑，获得创作与演出一等奖。莆仙戏在改革开放的春风中复活，《新亭泪》、《晋宫寒月》、《鸭仔丑小传》和经典折子戏《百花亭》、《双条汉》、《春草闯堂》第三场（抬轿过场）等，于1986年上京，向全国、向世界全面展示“唯一全面保留宋元南戏遗响的古老剧种”的风采和古老而常新的生命力。2006年，莆仙戏被列入首批国家非物质文化遗产名录。
家传耕读乘闲时扮作生旦净丑；戏做君相结局后仍是土农工商。如今，莆仙戏走进了乡村的每一个角落，“菩萨戏”成为传承莆仙戏的重要载体。保护莆仙戏这一唯一全面保留宋元南戏遗响的古老剧种，是莆仙人民的期待！ (何清平)