下着淅淅沥沥春雨的一个早晨，我来到宝胜小区。郁郁葱葱的树木、蜿蜒曲折的小道，在雨水的洗涤下显得格外清新。卓家祺老师早就在住房前等候我，他热情地招呼了我，他精神矍铄、温文尔雅、思维清晰，一种文人气由内而外散发。无法相信眼前的这位耄耋老人已是八十多岁高龄。
一进门就是一大间画室，纸墨的陈味扑鼻而来，一眼望去除了满屋的书画作品、绘画书籍外，竟找不出像样的家具。除了一张硕大的画桌上放着一张尚未完成的画作外，居所里没有点像样的家电，许多作品用宣纸、报纸卷了起来，角角落落杂乱无序地堆放不少镶进作品的镜框。
在这个散发着墨香和温馨的画室里，我和他边喝茶边聊天，“我一生都在画画，无论处于什么样的逆境，无论生存环境多么恶劣，从没放弃过对艺术的执着追求。”他说真、善、美永远是人类良知的色彩，人性中的光芒是任何邪恶都驱赶不了的。他受西方写实主义及印象主义影响较深，又受民间绘画艺术影响，从西画转向中国绘画，期间研究了中国各时代著名画家的笔墨，领会到其要点也看到了中国画的不足之处，当他重新拿起画笔时总会想到要以感动自我的题材作画，以自己灵魂作画，苦练用笔的功夫。他打破传统，中西结合，采用西洋画素描基础参照中国画笔墨不间断创作写生至今。
卓家祺老师画中国画，绝非偶然。他属“科班”出身，原先画油画、水粉画，也画过不少连环画，有着深厚的文化艺术素养和扎实的造型功底。或许是丰富的人生阅历使然，或许是工作条件的几多变化，他要寻找最能表达自己情感的艺术样式。他从西画切入中国画，潜入到传统艺术的深层中去，他几十年的文化修养积累、西画的造型、色彩因素等都融进去了，他得心应手地找到了抒写心意的载体，创造属于自己的艺术语言。
卓家祺老师多年来致力于人物、山水和花鸟画的研究，其布局皆视题材、主题和画幅形式的要求，达到了完美的艺术境界。其构图疏密有致，设色明快秀润，造型生动活泼。他对人物传统的继承，抓住本质，从而形成了自己作品的品格高、气质佳的特点。其人物作品中经常可以看到花卉或禽鸟，精益求精、描绘细致，而其它的石头、树枝等背景均由大的墨块点绘，逸笔草草却神采飞扬、笔精墨妙。笔墨趋于简逸放纵，设色明净淡雅，形成兼工带写、明快温馨的格调，与人物画名家的绘画手法有异曲同工之妙。卓家祺的中国画，融汇中西，平实自然，体现了自己的美学追求。山水、花鸟、人物，无不渗透出他对人生发自肺腑的热切关怀和表现激情。
令人神往的田园居所、丰富多彩的生活情趣、千姿百态的自然物种hellip;hellip;蓬蓬郁郁朝生暮长，英气盎然让人怜爱，经过千百次不断地推敲提炼，一切是如此平实温馨、自然亲切，给人留下无穷的审美空间。卓家祺以他极佳的天赋、广阔的阅历、深厚的功底、良好的修养、高洁的品性，为人物画、花鸟画、山水画注入了一股清丽高雅、浑朴滋茂之风，也为他的画作熔铸了厚重的人文内涵。画中，形象的美，赏心悦目；情感的浓，沁人肺腑；意蕴的真，熔古铸今。
卓家祺仍在平心静气地画画，在每幅画里营造不同的意境，用墨彩体章倾诉对人生的理解，宣泄自己对艺术的情感。 （李福生）